클래식음악 2189

라벨 : '다프니스와 클로에' 모음곡 1번 & 2번, M. 57 [Wiener Philharmoniker · Lorin Maazel]

Daphnis et Chloé, M. 57 Maurice Ravel, 1875~1937 라벨(프랑스)의 창작의 절정을 이룬 걸작 발레 음악. 원곡은 러시아 발레단의 주재자 디아길레프의 의뢰를 받고 쓴 3장의 발레곡. 모음곡은 2종류가 있으며 제1모음곡은 제1 · 제2장에서 발췌한 3곡, 제2모음곡은 제3장에서 발췌한 3곡으로 이루어져 있다. 발레 자체의 상연도 호평이었지만, 연주회에 있어서의 모음곡의 상연은 더욱 환영을 받았으며 특히 제2모음곡은 「볼레로」(관현악곡)와 함께 그의 작품에서 가장 널리 연주되는 곡목이 되었다. 프랑스 관현악곡의 대표작의 하나이다. 라벨(프랑스) 특유의 정묘한 관현악법과 지적인 구성에 의해 고대 그리스의 전원시가 갖는 서정과 관능이 잘 다듬어져 드물게 보는 높은 향기를 띠고 ..

라벨 : 볼레로, M. 81 (첼로버전) [The 4cellists]

Bolero in C Major, M. 81 Maurice Ravel, 1875~1937 볼레로는 원래 18세기에 생겨난 스페인의 민속 무용의 한 형식으로 캐스터네츠로 리듬을 반주하는 춤곡이다. 하지만 라벨의 [볼레로]는 명확하게 이 형식을 따르고 있지는 않고 다만이국적 취향을 드러내기 위해 이름 붙인 것으로 알려져 있다. 이 곡은 당시 발레리나로 이름을 떨치고 있던 이다 루빈슈타인(Ida Rubinstein) 여사로부터 무대에서 공연할 음악을 의뢰받아 1928년에 완성되었다. 그 춤의 내용은 술집의 탁자 위에서 무용수가 홀로 스텝을 밟으며 춤을 추다가, 격하게 고조되는 리듬과 춤의 역동성에 동화되어 손님들도 자리에서 일어나 무용수와 다 같이 춤을 춘다는 내용을 담고 있다. 작은 북과 비올라, 첼로의 피..

라벨 : 볼레로, M. 81 (관현악버전) [Berliner Philharmoniker · Pierre Boulez]

Bolero in C Major, M. 81 Maurice Ravel, 1875~1937 볼레로는 원래 18세기에 생겨난 스페인의 민속 무용의 한 형식으로 캐스터네츠로 리듬을 반주하는 춤곡이다. 하지만 라벨의 [볼레로]는 명확하게 이 형식을 따르고 있지는 않고 다만이국적 취향을 드러내기 위해 이름 붙인 것으로 알려져 있다. 이 곡은 당시 발레리나로 이름을 떨치고 있던 이다 루빈슈타인(Ida Rubinstein) 여사로부터 무대에서 공연할 음악을 의뢰받아 1928년에 완성되었다. 그 춤의 내용은 술집의 탁자 위에서 무용수가 홀로 스텝을 밟으며 춤을 추다가, 격하게 고조되는 리듬과 춤의 역동성에 동화되어 손님들도 자리에서 일어나 무용수와 다 같이 춤을 춘다는 내용을 담고 있다. 작은 북과 비올라, 첼로의 피..

라벨 : 볼레로, M. 81 (관현악버전) [London Symphony Orchestra · Claudio Abbado]

Bolero in C Major, M. 81 Maurice Ravel, 1875~1937 모리스 라벨(Maurice Ravel, 1875~1937)은 클로드 드뷔시, 가브리엘 포레와 함께 프랑스 근대 인상주의 음악을 대표하는 작곡가이다. 인상주의 음악의 성립에는 19세기 말 프랑스를 중심으로 일어난 인상주의 회화, 시인 말라르메를 비롯한 상징주의 문학도 많은 영향을 끼쳤다. 드뷔시 작곡의 관현악곡 [목신의 오후에의 전주곡](1892∼1894)은 이 양식의 확립해 크게 기여하였는데, 생전의 라벨은 [목신의 오후에의 전주곡]을 동시대 최고의 걸작으로 꼽았다. 그렇지만 라벨의 음악은 단순히 인상주의 음악이라고 규정지을 수 없는 고전적인 특징도 가지고 있다. 감각적인 음색은 드뷔시와 닮아있지만 라벨은 좀 더 고..

라벨 : 볼레로, M. 81 (피아노버전) [Rudolf Ganz]

Bolero in C Major, M. 81 Maurice Ravel, 1875~1937 볼레로는 원래 18세기에 생겨난 스페인의 민속 무용의 한 형식으로 캐스터네츠로 리듬을 반주하는 춤곡이다. 하지만 라벨의 [볼레로]는 명확하게 이 형식을 따르고 있지는 않고 다만이국적 취향을 드러내기 위해 이름 붙인 것으로 알려져 있다. 이 곡은 당시 발레리나로 이름을 떨치고 있던 이다 루빈슈타인(Ida Rubinstein) 여사로부터 무대에서 공연할 음악을 의뢰받아 1928년에 완성되었다. 그 춤의 내용은 술집의 탁자 위에서 무용수가 홀로 스텝을 밟으며 춤을 추다가, 격하게 고조되는 리듬과 춤의 역동성에 동화되어 손님들도 자리에서 일어나 무용수와 다 같이 춤을 춘다는 내용을 담고 있다. 작은 북과 비올라, 첼로의 피..

헨델/할보르센 : 파사칼리아 (Passacaglia)

Harpsichord Suite No. 7 in G minor HWV 432 - 6. Passacaglia George Frideric Händel, 1685∼1759 Passacaglia For Violin And Viola Johan Halvorsen, 1864~1935 파사칼리아(Passacaglia)는 17~18세기에 스페인과 이탈리아에서 유행했던 조용하고 느린 3박자의 춤곡이다. 샤콘느(chaconne)과 더불어 바로크 시대의 대표적인 변주곡의 형식으로 발전하였다. 헨델(Handel)의 파사칼리아 원곡은 하프시코드(harpsichord)를 위해 작곡되었고, 하프시코드 모음곡의 7곡에 수록되었다. 할보르센(Halvorsen)이 바이올린과 비올라를 위한 2중주로 편곡했는데, 편곡한 곡명은 헨델 주제..

포레 : 13개의 녹턴 [Charles Owen]

13 Nocturnes Gabriel Fauré 1845 - 1924 포레의 야상곡 열세 곡은 그가 쓴 수많은 피아노 독주곡 중에서도 가장 완벽하고 시적이다. 그는 평생에 걸쳐 야상곡을 작곡했는데, 첫 번째 곡은 침울한 분위기의 E플랫단조로 마리앤 비아르도와 치명적인 관계를 시작할 무렵이었다. 마지막 곡은 박력이 넘치는 농밀한 분위기의 작품으로 친구이자 스승인 카미유 생상스가 세상을 뜰 무렵에 만들어졌다. 그 사이에 뛰어난 곡들이 많아 나왔는데 리스트의 곡처럼 연주자가 기교를 마음껏 뽐낼 수 있는 2번과 5번도 있고, 아르누보 스타일의 복잡함과 관능미가 돋보이는 3번과 4번도 있었다. 신비로운 세계를 그린 6번과 7번은 포레의 상상력이 얼마나 성숙했으며 생기가 넘치는지 보여 준다. 후기의 작품들은 포레가..

라벨 : 발레 모음곡 '어미 거위', M. 60 (피아노 연탄곡 버전) [Martha Argerich · Mikhail Pletnev]

Ma mère l'oye, M.60 - For Piano Duet, M. 60 Maurice Ravel,1875 - 1937 라벨은 어린이를 아주 좋아했다고 한다. 평생을 독신으로 지냈고, 가정적으로 혜택받지 못한 때문인지 그는 친구 집에서 한 가족이 단란하게 지내는 속에 끼이는 것을 무상의 즐거움으로 여겼다고 한다. 특히 그 자신이 어린이 같은 성품을 지니고 있었기 때문에 마치 보육원 선생만큼이나 어린이와 잘 놀았고, 또 어린이들도 자기 친구 같은 기분으로 라벨을 따랐다고 한다. 라벨은 자주 코데브스키라는 친구 집에 놀러갔다. 그러고는 친구 내외는 젖혀 두고 '장'과 '미미'라는 두 아이들과 몇 시간이고 함께 놀았다. 그는 손재간이 또 비상해서 눈깜짝할 사이에 종이인형을 만들어 냈고, 어린 미미를 무릎..

라벨 : 발레 모음곡 '어미 거위', M. 60 (실내악버전) [Ensemble DITTO]

Mother Goose Suite, M. 60 Maurice Ravel,1875 - 1937 라벨은 어린이를 아주 좋아했다고 한다. 평생을 독신으로 지냈고, 가정적으로 혜택받지 못한 때문인지 그는 친구 집에서 한 가족이 단란하게 지내는 속에 끼이는 것을 무상의 즐거움으로 여겼다고 한다. 특히 그 자신이 어린이 같은 성품을 지니고 있었기 때문에 마치 보육원 선생만큼이나 어린이와 잘 놀았고, 또 어린이들도 자기 친구 같은 기분으로 라벨을 따랐다고 한다. 라벨은 자주 코데브스키라는 친구 집에 놀러갔다. 그러고는 친구 내외는 젖혀 두고 '장'과 '미미'라는 두 아이들과 몇 시간이고 함께 놀았다. 그는 손재간이 또 비상해서 눈깜짝할 사이에 종이인형을 만들어 냈고, 어린 미미를 무릎에 앉히고는 '옛날 옛적에...'..

라벨 : 발레 모음곡 '어미 거위', M. 60 (관현악버전) [Seoul Philharmonic Orchestra · Myung-Whun Chung]

Ma Mère l'Oye for orchestra Maurice Ravel,1875 - 1937 라벨은 어린이를 아주 좋아했다고 한다. 평생을 독신으로 지냈고, 가정적으로 혜택받지 못한 때문인지 그는 친구 집에서 한 가족이 단란하게 지내는 속에 끼이는 것을 무상의 즐거움으로 여겼다고 한다. 특히 그 자신이 어린이 같은 성품을 지니고 있었기 때문에 마치 보육원 선생만큼이나 어린이와 잘 놀았고, 또 어린이들도 자기 친구 같은 기분으로 라벨을 따랐다고 한다. 라벨은 자주 코데브스키라는 친구 집에 놀러갔다. 그러고는 친구 내외는 젖혀 두고 '장'과 '미미'라는 두 아이들과 몇 시간이고 함께 놀았다. 그는 손재간이 또 비상해서 눈깜짝할 사이에 종이인형을 만들어 냈고, 어린 미미를 무릎에 앉히고는 '옛날 옛적에....

[클래식명곡] 쇼스타코비치 : 피아노 협주곡 제2번, 2악장 안단테

Piano Concerto No. 2 in F Major, Op. 102: II. Andante Dmitri Shostakovich, 1906~1975 1957년, 쇼스타코비치는 두 대의 피아노를 위한 콘체르티노를 바탕으로 자신의 피아노 협주곡 2번을 완성한다.이 피아노 협주곡 2번은 1번이 쓰여진 지 무려 24년이 지난 1957년도에 작곡 되었습니다. 모두 3악장으로 구성되었고, 전체적으로 힘있고 활달한 분위기이지만 안단테의 2악장은 모짜르트나 다른 대가의 조용하고 아름다운 작품에 비겨 그 고요하고, 서정적인 아름다움이 오히려 더 뛰어나다고 말하고 싶을 정도입니다. 마음을 적시는 고요하고 서정적인 아름다움과 쇼스타코비치 특유의 하드한 힘과 분위기 묘하게 잘 조화되어 있는 곡 입니다. 마음을 적시는 고요..

쇼스타코비치 : 피아노 협주곡 제2번, Op.102 [Leonard Bernstein · New York Philharmonic Orchestra]

Piano Concerto No. 2 in F Major, Op. 102 Dmitri Shostakovich, 1906~1975 이 곡은 첫 번째 협주곡과 상당한 시간차를 두고 작곡되는데, 두 번째 협주곡의 탄생에 결정적인 모티브를 제공한 것은 작곡가의 아들 막심 쇼스타코비치이다. 1938년 태어난 막심은 아버지를 닮아 어린 시절부터 피아노에 상당한 재능을 보인다. 드미트리는 자신이 아버지를 여윈 나이와 자신의 아들이 같은 나이가 되던 1954년, 아들과의 피아노 연탄용으로 두 대의 피아노를 위한 콘체르티노 작품 94를 작곡했다. 물론 남다른 의미가 있었던 이 작품에 대해 무척이나 정성을 들인 흔적이 남은 것은 두말할 나위가 없다. 장중한 서주로 시작해 육중한 걸음걸이로 나가던 곡은 갑자기 분위기를 일신..

쇼스타코비치 : 피아노 협주곡 제2번, Op.102 [Dmitri Shostakovich Jr. · I Musici de Montréal]

Piano Concerto No. 2 in F Major, Op. 102 Dmitri Shostakovich, 1906~1975 이 곡은 첫 번째 협주곡과 상당한 시간차를 두고 작곡되는데, 두 번째 협주곡의 탄생에 결정적인 모티브를 제공한 것은 작곡가의 아들 막심 쇼스타코비치이다. 1938년 태어난 막심은 아버지를 닮아 어린 시절부터 피아노에 상당한 재능을 보인다. 드미트리는 자신이 아버지를 여윈 나이와 자신의 아들이 같은 나이가 되던 1954년, 아들과의 피아노 연탄용으로 두 대의 피아노를 위한 콘체르티노 작품 94를 작곡했다. 물론 남다른 의미가 있었던 이 작품에 대해 무척이나 정성을 들인 흔적이 남은 것은 두말할 나위가 없다. 장중한 서주로 시작해 육중한 걸음걸이로 나가던 곡은 갑자기 분위기를 일신..

글렌 굴드가 연주하는 모차르트 피아노 소나타

글렌 굴드의 몇 안 되는 고전주의 음반의 해석은 논란이 뜨겁다. 그가 연주한 고전 시대 작곡가 작품의 속도는 대부분 너무 빠르거나, 너무 느리거나 전혀 말도 안 되는 듯한 해석을 집어넣기 일쑤여서 그 작곡가의 음악에 정통한 전문가들에게 욕을 밥 먹듯이 먹는 건 양반이고, 그를 매장시키려는 음악가 집단이 생겨날 정도였다고 한다. 실제로 굴드의 모차르트 소나타는 모차라트 소나타 하면 (통념적으로) 생각는 명랑함과 즐거움, 빠른 장조 음악의 경쾌함, 유려한 레카도 같은 일체의 정서를 완전히 탈색시켜 버리고, 딱딱하고 차갑게 분해된 스타카토의 중첩만을 남겨 놓았다. 어처구니없이 빠른 템포. (때론 '알레그레토'라는 작곡가의 지시를 비웃기라도 하듯 매우 느린 템포), 제 멋대로의 셈여림과 허밍은 모차르트의 피아노..

모차르트 : 기뻐하라, 환호하라(Exsultate, jubilate), K165 - 4. 알렐루야(Alleluia)

Exsultate, jubilate, K. 165 - 4. Alleluia Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 1773년에 이탈리아에 간 모차르트는 오스트리아 교회음악에 비해 이탈리아 교회음악이 오페라의 영향을 받아 기교적으로 훨씬 세련되어 있음을 보고, 화려한 콜로라투라 기교를 돋보이게 하는 모테트를 작곡하게 되었습니다. 이 작품이 바로 ‘기뻐하라, 환호하라 (Exultate, jubilate!)’입니다 모차르트의 '엑술따떼 유빌라떼'는 1773년 1월 작곡돼 테아티노 수도회 미사에서 처음 연주되었으며 2개의 아리아와 그 사이의 레치타티보, 그리고 마지막의 알렐루야로 이뤄져 있는데 이 곡의 마지막 알레그로가 그 유명한 ‘알렐루야’입니다. '엑술따떼, 유빌라떼'는 14분이 ..

모차르트 : 기뻐하라, 환호하라(Exsultate, jubilate), K.165 [Julia Lezhneva]

Exsultate, jubilate, K.165 Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 모차르트의 모테트 엑술따떼 유빌라떼는 1773년 1월 작곡돼 테아티노 수도회 미사에서 처음 연주되었으며 2개의 아리아와 그 사이의 레치타티보, 그리고 마지막의 알렐루야로 이뤄져 있다. 작사가는 알려지지 않고 있다. 이 작품은 악기들과 소프라노 한 사람의 연주로 이루어지는데, 대단한 성악적 기교를 요구하는 알렐루야가 특히 유명하다. 모짜르트는 당시 자신의 오페라에서 주인공을 맡았던 카스트라토 (여성의 목소리를 내는 거세남성 가수)라우치니를 위해 이 곡을 작곡했다. 이 는 14분이 넘는 매우 긴 곡인데, 그 때문인지는 잘모르겠지만 맨 뒷부분인 만 따로 불려지는 경우도 꽤 있다. 부분은 채 3분이..

모차르트 : 기뻐하라, 환호하라(Exsultate, jubilate), K.165 [Cecilia Bartoli]

Exsultate, jubilate, K.165 Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 모차르트의 모테트 엑술따떼 유빌라떼는 1773년 1월 작곡돼 테아티노 수도회 미사에서 처음 연주되었으며 2개의 아리아와 그 사이의 레치타티보, 그리고 마지막의 알렐루야로 이뤄져 있다. 작사가는 알려지지 않고 있다. 이 작품은 악기들과 소프라노 한 사람의 연주로 이루어지는데, 대단한 성악적 기교를 요구하는 알렐루야가 특히 유명하다. 모짜르트는 당시 자신의 오페라에서 주인공을 맡았던 카스트라토 (여성의 목소리를 내는 거세남성 가수)라우치니를 위해 이 곡을 작곡했다. 이 는 14분이 넘는 매우 긴 곡인데, 그 때문인지는 잘모르겠지만 맨 뒷부분인 만 따로 불려지는 경우도 꽤 있다. 부분은 채 3분이..

모차르트 : 기뻐하라, 환호하라(Exsultate, jubilate), K.165 [Emma Kirkby]

Exsultate, jubilate, K.165 Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 모차르트의 모테트 엑술따떼 유빌라떼는 1773년 1월 작곡돼 테아티노 수도회 미사에서 처음 연주되었으며 2개의 아리아와 그 사이의 레치타티보, 그리고 마지막의 알렐루야로 이뤄져 있다. 작사가는 알려지지 않고 있다. 이 작품은 악기들과 소프라노 한 사람의 연주로 이루어지는데, 대단한 성악적 기교를 요구하는 알렐루야가 특히 유명하다. 모짜르트는 당시 자신의 오페라에서 주인공을 맡았던 카스트라토 (여성의 목소리를 내는 거세남성 가수)라우치니를 위해 이 곡을 작곡했다. 이 는 14분이 넘는 매우 긴 곡인데, 그 때문인지는 잘모르겠지만 맨 뒷부분인 만 따로 불려지는 경우도 꽤 있다. 부분은 채 3분이..

모차르트 : 아베 베룸 코르푸스, K.618

Ave verum corpus, K. 618 Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 엑술타테 유빌라테와 함께 모차르트의 가장 유명한 모테트인데, 1791년 죽음을 6개월 앞두고 작곡된 이 작품에 대해 파움가르트너는 "모차르트의 작품 가운데 가장 드높고 숭고한 작품이라면 이 모테트를 꼽아야 할 것"이라고 말한 적이 있다. 모차르트는 한동안 종교음악을 작곡하지 않았으나, 합창 지휘자 안톤 슈톨(Anton Stoll)의 의뢰를 받고 이 곡을 작곡했는데 슈톨은 모차르트와 친한 사이였고 모차르트의 아내 콘스탄체가 바덴에서 요양하고 있을 때는 여러 모로 돌봐주기도 했던 사람이다. 아주 짧은 곡이면서도 모든 면에서 원숙한 모차르트의 기량이 남김없이 개화된 걸작으로 꼽힌다. 아베 베룸 코르푸..

모차르트 : 대관식 미사 (Mass Coronation), K.317 [Christopher Hogwood]

Mass In C, K.317 "Coronation" Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 Emma Kirkby · Catherine Robbin John Mark Ainsley · Michael George Winchester Cathedral Choir Winchester College Quiristers Academy of Ancient Music Christopher Hogwood 모차르트 대관식 미사는 1779년 잘츠부르크 근교 마리아 프라인 교회의 성모상 대관식을 위해 작곡되었다. 종전 미사곡과는 달리 대규모 악기 편성 등을 통해 규모가 크고 웅장하여 활기차고 장대한 느낌을 주는데 특히 1번 키리에의 소프라노, 테너의 이중창과 6번 아누스데이의 소프라노 독창은 모차..

모차르트 : 대관식 미사 (Mass Coronation), K.317 [James Levine]

Mass In C, K.317 "Coronation" Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 Sylvia McNair · Delores Ziegler · Hans Peter Blochwitz · Andreas Schmidt · Sigurd Brauns · RIAS Kammerchor · Marcus Creed Berliner Philharmoniker James Levine 모차르트 대관식 미사는 1779년 잘츠부르크 근교 마리아 프라인 교회의 성모상 대관식을 위해 작곡되었다. 종전 미사곡과는 달리 대규모 악기 편성 등을 통해 규모가 크고 웅장하여 활기차고 장대한 느낌을 주는데 특히 1번 키리에의 소프라노, 테너의 이중창과 6번 아누스데이의 소프라노 독창은 모차르트 대관식 미사..

모차르트 : 대관식 미사 (Mass Coronation), K.317 [Herbert Von Karajan]

Mass In C, K.317 "Coronation" Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 Kathleen Battle · Trudeliese Schmidt · Gösta Winbergh · Ferruccio Furlanetto Wiener Singverein · Wiener Philharmoniker Herbert von Karajan 모차르트 대관식 미사는 여러 명연들이 있지만 가장 유명하고 기념적인 음반은 1985년 6월29일(성 베드로와 성 바오로 사도 대축일)에 있었던 카라얀 / 빈 필의 실황녹음(교황 요한 바오로 2세께서 집전) 음반이라 할 수 있다. 1985년 로마 바티칸에서 열린 교황의 집전 미사에 연주한 모차르트 대관식 미사는 몇 가지 역사적 의미에서 중요한 ..

모차르트 : 대미사 C단조, K.427 [Sir Neville Marriner]

Mass in C Minor, K. 427 "Grosse Messe" Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 Kanawa · Otter · Rolfe Johnson · Lloyd Academy of St. Martin in the Fields Chorus Academy of St. Martin in the Fields Sir Neville Marriner 1. Kyrie (Andante moderato: Chorus and Soprano) 2. Gloria: Gloria in excelsis Deo (Allegro vivace: Chorus) 3. Gloria: Laudamus te (Allegro aperto: Soprano II) 4. Gloria: Gratias agimu..

모차르트 : 대미사 C단조, K.427 [Herbert von Karajan]

Mass In C Minor, K.427 "Große Messe" Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 Herbert von Karajan, Berliner Philharmoniker Barbara Hendricks, Janet Perry, David Bell, Wiener Singverein 1. Kyrie (Andante moderato: Chorus and Soprano) 2a. Gloria: Gloria in excelsis Deo (Allegro vivace: Chorus) 2b. Gloria: Laudamus te (Allegro aperto: Soprano II) 2c. Gloria: Gratias agimus tibi (Adagio: Chorus) 2d. Glo..