想像의 Diary

Symphony No.41 In C, K.551 "Jupiter" Wolfgang Amadeus Mozart 모차르트는 1788년 6월부터 8월에 이르는 짧은 시기에 걸쳐, 교향곡 39번부터 41번까지의 최후의 3대 교향곡을 작곡했다. 이 세 작품은 모차르트의 교향곡 창작에 있어서 최고의 경지에 도달한 작품으로서 ‘신이 통치하는 성역’이라 일컬어지기도 한다. 또 비슷한 시기에 작곡된 오페라 [돈 조반니]와 [마술 피리]와 비견되는 깊은 정신 세계를 드러내고 있어 기악곡의 표현적 가능성의 정점에 다다랐다는 평가를 받고 있다. 모차르트 최후의 3대 교향곡들 가운데서도 ‘주피터’라는 부제가 붙은 [교향곡 41번]은 베토벤 이전에 작곡된 교향곡들 가운데 최대 규모의 교향곡이다. 이 교향곡에 붙은 ‘주피터’라는 ..

Symphony No.40 in G minor, K.550 Wolfgang Amadeus Mozart 모차르트의 교향곡 40번 g단조는 1788년 6월부터 8월에 이르는 짧은 시기에 작곡한 모차르트 최후의 3대 교향곡 중 하나로 세 곡 중 가장 격정적이고 낭만적인 작품으로 손꼽힌다. 모차르트 사후 2년이 된 1793년에 빈의 악보상인 요한 트렉에 의해 출판될 당시 "거장의 마지막 교향곡들 중 하나이며 가장 아름다운 작품“이라는 문구로 홍보될 만큼 관습에서 벗어난 독창성, 반음계적 표현, 풍부한 아이디어가 넘치는 걸작이다. 모차르트의 카탈로그에 의하면 이 교향곡은 1788년 7월 25일에 완성되었으나 그 악보는 오늘날에 흔히 연주되는 악보와 조금 다르다. 오리지널 악보에는 클라리넷이 편성되어 있지 않지만,..

Symphony No.33 in B flat, K.319 Wolfgang Amadeus Mozart 베토벤의 「제8교향곡」과 비교될 만큼 즐겁고 밝고 유머에 넘쳐 있지만, 이 교향곡이 만들어진 1779년 경은 잘츠부르크에 살면서 오히려 고생하던 시대였다. 초연 당시는 3악장이었으나, 후에 미뉴에트 악장을 빈에서 써서 오늘의 형태가 되었다. 만하임•파리 여행에서 돌아온 후 잘츠부르크 궁정 음악가로 보낸 마지막 2년 동안에 모차르트는 5년 만에 3곡의 교향곡을 씁니다. 모두 어떤 경위를 거쳐 작곡되었는지는 구체적으로 알려져 있지 않지만 '파리 교향곡'에서 얻은 체험을 바탕으로 관현악 최고의 형식을 새로이 만들어냈는데, 이 작품들은 초고가 미뉴에트를 뺀 3악장으로 씌어졌고 1악장에 반복 지시가 없으며 비올라를..

Symphony No.32 in G, K.318 (Overture in G) Wolfgang Amadeus Mozart 제32번 G장조 · 제33번 B♭장조 · 제34번 C장조 등 세 곡은 모두 3악장으로 구성되어 있고, 이탈리아풍 서곡 형식의 것으로 미뉴에트가 없다. 1779년부터 1780년에 걸쳐서 잘츠부르크에서 쓴 것으로, 당시 잘츠부르크에서는 이러한 형식의 곡을 매우 좋아하고 있었던 것 같다. 애상적인 모차르트의 감정이 묘사된 명곡이다. English Baroque Soloists · John Eliot Gardiner

Brandenburg Concertos Nos. 1 - 6 Johann Sebastian Bach, 1685~1750 [브란덴부르크 협주곡]은 바흐가 남긴 협주곡들 가운데서 최대 걸작일 뿐 아니라 ‘합주협주곡’이란 유형으로 분류되는 협주곡 가운데서도 최고의 경지에 오른 작품으로 평가된다. ‘합주협주곡’이란 바로크 시대의 여러 협주곡들 가운데 한 가지 형태로, 독주자가 여러 명 등장하기 때문에 오늘날의 음악회에서 흔히 들을 수 있는 협주곡과는 약간의 차이가 있다. 흔히 협주곡은 ‘독주 악기와 오케스트라가 함께 연주하는 기악곡’이라고 알려져 있으나 이런 정의는 주로 고전주의 시대 이후의 음악에 주로 통용되며 그 이전의 음악, 즉 바로크 시대의 음악에 있어서는 협주곡의 종류만도 ‘관현악 협주곡’(orchest..

Mass in C Minor, K. 427 "Grosse Messe" Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 John Eliot Gardiner English Baroque soloists Monteverdi Choir Sylvia McNair, sopran Diana Montague, sopran Anthony Rolfe Johnson, tenor Cornelius Hauptmann, bass 1. Kyrie (Andante moderato: Chorus and Soprano) 2a. Gloria: Gloria in excelsis Deo (Allegro vivace: Chorus) 2b. Gloria: Laudamus te (Allegro aperto: Soprano II)..

Alexander's Feast, HWV 75 George Frideric Händel, 1685∼1759 음 악 해 설 헨델은 수많은 이탈리아 오페라들을 양산하며 명성을 얻었고, 그 오페라에 대한 대중의 관심이 씨들해질 즈음 심혈을 기울인 또 하나의 음악양식이 바로 영어 오라토리오이다. 그렇한 헨델의 오라토리오는 무대연출에 소요되는 막대한 비용을 절약할 수 있고 영국인이 쉽게 접근할 수 있는 텍스트를 제공한다는 측면에서 매우 실용적인 장르였다. 내용은 종교적인 면과 오락적인 면이 혼합되고 주로 영국의 개신교도들의 감수성에 어필할 수 있는 것들로 구성되었다. 작품소재는 주로 성경적이 것이었으나 간혹 신화적인 내용도 재료가 되었다. 이탈리아적인 선율, 강력한 합창 포스와 드라마틱한 요소는 대중에게 매우 매..

Herz und Mund und Tat und Leben Cantata BWV 147 Johann Sebastian Bach, 1685∼1750 Herz Und Mund Und Tat Und Leben BWV 147 Cantata For The Feast Of The Visitation Of Mary (2 July) First Part 1. Chorus: Herz Und Mund Und Tat Und Leben 2. Recitative (Tenor): Gebenedeiter Mund! 3. Aria (Countertenor): Schäme Dich, O Seele, Nicht 4. Recitative (Bass): Verstockung Kann Gewaltige Verblenden 5. Aria (Sop..

Wachet auf, ruft uns die Stimme Cantata BWV 140 Johann Sebastian Bach, 1685∼1750 Wachet auf, ruft uns die Stimme, Cantata BWV 140​ Cantata For The 27th Sunday After Trinity 1. Chorale: Wachet Auf, Ruft Uns Die Stimme 2. Recitative (Tenor): Er kommt, Er Kommt, Der Braut'gam Kommt! 3. Aria / Duet (Soprano, Bass): Wann Kommst Du, Mein Heil? / Ich Komme, Dein Teil 4. Chorale (Tenors): Zion Hört Die ..

The 9 Symponies Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 교향곡 제1번, Op.21 베토벤은 여러 장르를 섭렵한 후 마침내 교향곡을 작곡하기 시작했다. 그래서 그의 첫 번째 결실은 이전과 더 이후의 곡들에 비해 왠지 딱딱하다는 평을 듣곤 한다. 설령 그렇다 하더라도, 교향곡 1번에는 환희와 놀라움이 가득하다. 느린 1악장은 주음을 으뜸음으로 하지 않는 조성인데 이는 곧장 해결되는 화음으로 시작하며, 2악장은 느린 악장답지 않게 리듬감이 넘치는 가운데 팀파니의 역할이 두드러진다. 3악장은 박력과 우아함을 겸비한 스케르초이다. 그리고 이어지는 피날레의 주제는 상승음계로 시작해 점차 유머러스하게 1악장 서두 부분과 결합한다. 교향곡 제2번, Op.36 베토벤이 두 번째 교향곡을 쓸..

Saul, HWV 53 George Frideric Händel, 1685∼1759 1738년 작곡하여 1739년 1월 런던왕립음악원에서 초연되었다. 대본은 《구약성서》의 〈사무엘서〉 상하편을 토대로 해서 쓴 C.제넨스(Charles Jennens)가 썼다. 헨델의 극 가운데 가장 강렬한 것으로 평가된다. 특히 기악 파트를 교묘히 처리하여 사울의 교만함과 욕망, 질투심, 권력욕 등을 잘 표현하였다. 훗날 헨델의 대작 오라토리오로 큰 인기를 끈 《메시아 Messiah》(1741)와 《예프타 Jephtah》(1752)의 작품성에는 미치지 못하지만, 헨델 자신의 신앙심과 윤리적 신념 등이 잘 반영되어 있고 심금을 울리는 대사와 극적 긴장감, 감동적인 곡의 흐름이 인상적인 작품이다. [네이버 지식백과] 사울 [..

Giuseppe Verdi, 1813∼1901 Messa da Requiem - 2. Dies irae 베르디가 예순 즈음에 작곡한 [레퀴엠]은 오페라 [돈 카를로], [아이다], [오텔로] 등과 어깨를 나란히 하는 그의 최고 걸작이다. 그런데 이 작품은 다소 특별한 작곡 동기를 가지고 있다. 그것은 바로 베르디가 존경해마지 않았던 두 위인의 죽음이었다. 그는 19세기 이탈리아 오페라의 선구자인 조아키노 로시니를 추모하는 마음으로 마지막 곡 ‘리베라 메(Libera me)’를 썼고, 역시 이탈리아의 대문호인 알레산드로 만초니의 서거 1주년을 기념하는 공연을 위해서 전곡을 완성했던 것이다. 만초니의 서거 1주기인 5월 22일에 밀라노의 산 마르코 성당에서 초연되었다. 베르디 자신이 지휘봉을 잡았고, 소프라..

Giuseppe Verdi, 1813∼1901 Messa da Requiem Op.48 베르디가 예순 즈음에 작곡한 [레퀴엠]은 오페라 [돈 카를로], [아이다], [오텔로] 등과 어깨를 나란히 하는 그의 최고 걸작이다. 그런데 이 작품은 다소 특별한 작곡 동기를 가지고 있다. 그것은 바로 베르디가 존경해마지 않았던 두 위인의 죽음이었다. 그는 19세기 이탈리아 오페라의 선구자인 조아키노 로시니를 추모하는 마음으로 마지막 곡 ‘리베라 메(Libera me)’를 썼고, 역시 이탈리아의 대문호인 알레산드로 만초니의 서거 1주년을 기념하는 공연을 위해서 전곡을 완성했던 것이다. 만초니의 서거 1주기인 5월 22일에 밀라노의 산 마르코 성당에서 초연되었다. 베르디 자신이 지휘봉을 잡았고, 소프라노 테레사 스톨츠..

George Frideric Handel, 1685∼1759 Messiah, HWV 56 / Part. 2 - Hallelujah 헨델의 [메시아]는 모두 3부로 구성되었다. 제1부는 예언과 탄생, 제2부는 ‘수난과 속죄’, 제3부는 ‘부활과 영생’의 내용을 담고 있다. 가사는 신약의 복음서와 ‘고린도서’와 ‘요한묵시록’, 구약의 ‘시편’과 예언서 등을 바탕으로 하고 있다. 오라토리오가 대개 그러하듯, 헨델의 [메시아]도 오케스트라가 연주하는 서곡으로 시작해, 아리아와 중창, 레치타티보, 합창 등 여러 형태의 노래가 나타나며 청중에게 다양한 인상을 전해준다. 헨델은 특히 합창에 있어 타의 추종을 불허한다. [메시아] 중에도 매우 뛰어난 합창곡들이 많은데 그 중에서도 제2부의 마지막을 장식하는 합창 ‘할렐..

George Frideric Handel, 1685∼1759 Messiah, Part One : And the glory of the Lord 헨델의 [메시아]는 모두 3부로 구성되었다. 제1부는 예언과 탄생, 제2부는 ‘수난과 속죄’, 제3부는 ‘부활과 영생’의 내용을 담고 있다. 가사는 신약의 복음서와 ‘고린도서’와 ‘요한묵시록’, 구약의 ‘시편’과 예언서 등을 바탕으로 하고 있다. 오라토리오가 대개 그러하듯, 헨델의 [메시아]도 오케스트라가 연주하는 서곡으로 시작해, 아리아와 중창, 레치타티보2), 합창 등 여러 형태의 노래가 나타나며 청중에게 다양한 인상을 전해준다. 메시아 1부 제3번곡 은 경쾌한 가장조 3박자 합창곡으로 하나님의 영광의 계시라는 주제를 받아 노래하는데 알토로부터 시작하여 모든 ..

George Frideric Handel, 1685∼1759 Messiah, HWV 56 모든 음악 가운데 가장 감격스러운 음악의 하나로 꼽히고 있는 '메시아'는 헨델이 57세가 되던 해(1742년) 4월 12일 아일랜드의 더블린(Dublin)에서 초연되었다. 메시아란 말은 구세주라는 뜻이나 본래는 기름을 부은 자란 뜻인데, 그것이 다시 신으로부터 선택을 받은 자 혹은 괴로운 자를 해방하는 자 등의 뜻으로 쓰이게 되었다. 물론 여기서는 예수 그리스도를 말하는 것이다. 더블린 시민들로부터 열광적인 환영을 받았던 그 공연에서 헨델 자신도 상당한 수익을 얻기는 했으나, 그 음악회가 애초부터 자선음악회였던 만큼 그 수익의 대부분은 자선사업의 기금으로 쓰였다. '메시아'가 종교음악임에는 틀림없지만 헨델의 오라토리..

George Frideric Handel, 1685∼1759 Messiah, HWV 56 모든 음악 가운데 가장 감격스러운 음악의 하나로 꼽히고 있는 '메시아'는 헨델이 57세가 되던 해(1742년) 4월 12일 아일랜드의 더블린(Dublin)에서 초연되었다. 메시아란 말은 구세주라는 뜻이나 본래는 기름을 부은 자란 뜻인데, 그것이 다시 신으로부터 선택을 받은 자 혹은 괴로운 자를 해방하는 자 등의 뜻으로 쓰이게 되었다. 물론 여기서는 예수 그리스도를 말하는 것이다. 더블린 시민들로부터 열광적인 환영을 받았던 그 공연에서 헨델 자신도 상당한 수익을 얻기는 했으나, 그 음악회가 애초부터 자선음악회였던 만큼 그 수익의 대부분은 자선사업의 기금으로 쓰였다. '메시아'가 종교음악임에는 틀림없지만 헨델의 오라토리..

Johann Sebastian Bach, 1685∼1750 Brandenburg Concertos BWV1046-1051 브란덴부르크 협주곡은 현악기의 주체에 대해서 트럼펫 · 오보에 · 플루트 · 바이올린으로써 이뤄진 4중주가 상대하며 협주하므로, 보통 협주곡의 독주악기와 관현악이 협주하는 형태와는 다르다. 브란덴부르크 협주곡은 1717년 바흐가 드레스덴에서 쾨텐으로 돌아가 레오폴트 대공의 궁정 예배당 관현악단 악장으로 임명되어 그 임기 중에 써낸 것으로, 때는 1721년의 봄이었다. 브란덴부르크 협주곡은 고상한 악상과 화려하면서도 힘찬 악곡으로써, 아무리 퍼내어도 끝이 없는 깊은 맛이 넘쳐 있다. 제1번 F장조 BWV 1046. 이 제1번에서는 비올리노 피콜로(소형의 고음 바이올린. 보통 바이올린보다..

George Frideric Handel, 1685∼1759 Water Music Suites Nos. 1-3 《수상 음악》(Water Music)은 게오르크 프리드리히 헨델이 작곡하여 여러 관현악 악장을 모은 곡으로, 흔히 세 모음곡으로 여겨진다. 조지 1세 임금이 템스 강에서 연주회를 요청하여 1717년 6월 17일 초연되었다. 이 연주회는 왕의 유람선 선상에서 임금과 측근들이 듣는 가운데 50명의 악사들이 공연하였다(여기에 참석한 왕의 측근 가운데는 볼튼 공작부인, 뉴캐슬 공작부인, 고돌핀 백작부인, 킬마르노크 부인, 오크니 백작 등이 있었다). 조지 1세(헨델이 거짓말을 하고 영국으로 가서 정착했지만 영국의 왕이 자신이 뒤통수를 때린 조지 1세가 되어서 기분을 풀어주고 벌을 면하기 위해 이 곡을 ..

George Frideric Handel, 1685∼1759 Water Music Suite No. 2 in D, HWV 349 - 2. Alla Hornpipe 헨델의 [수상음악]은 전부 스무 곡 남짓한 소곡으로 이루어져 있으며, 당시 유행한 춤곡을 모은 합주협주곡적인 성격을 지니고 있다. 일반적으로 야외에서 연주되는 음악처럼 낭랑한 울림이 돋보이는 작품으로 현악합주 외에도 혼이나 트럼펫 같은 금관악기와 플루트, 오보에 등 목관악기가 각각 효과적으로 사용되고 있으며 남성적인 강인함과 여성적인 차분한 정서가 아름답게 조화를 이루고 있다. 악장에 따라 주도적인 악기들이 달라지지만 이 곡을 연주하기 위해서는 최소 한 대의 플루트, 두 대의 오보에, 한 대의 바순, 두 대의 호른, 두 대의 트럼펫, 현악기와 ..

Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 Missa solemnis, Op.123 베토벤이 거의 4년 동안 매달린 《장엄 미사》는 오늘날 19세기 최대 걸작의 하나로 손꼽힌다. 베토벤은 1819년에 이듬해 있을 루돌프 대공의 즉위식에서 연주될 미사곡을 의뢰받았다. 하지만 곡은 제때 준비되지 못하고, 베토벤은 1823년 3월에 곡을 완성해 대공에게 바쳤다. 대공에게 헌정함에 있어 제1곡 「키리에」의 첫머리에 ‘마음으로부터-또다시 마음으로 가리라’ 라고 스스로 써 넣었다고 한다. 너무도 고뇌가 많은 인생을 걸어온 베토벤(독일)이 그 만년에 이르러 마음의 평화를 절실하게 기도한 종교적 고백이라고 할 만한 작품으로, 고금을 통한 종교 음악의 대표적인 명작의 하나이다. 곡의 구성은 미사 통상문(p..

Le nozze di Figaro, K.492 Wolfgang Amadeus Mozart, 1756 ~ 1791 Bryn Terfel ・ Alison Hagley ・ Rodney Gilfry ・ Hillevi Martinpelto ・ The Monteverdi Choir ・ The English Baroque Soloists ・ John Eliot Gardiner 피가로의 결혼(Le Nozze di Figaro), K.492 1782년에 작곡가 파이지엘로가 발표한 [세비야의 이발사](파이지엘로의 작품보다 훨씬 유명한 로시니의 [세비야의 이발사](1816)는 훗날의 리메이크 작품입니다)가 장기 흥행에 성공하자 모차르트는 그 인기에 힘입어 성공해 볼 계획으로 '이발사' 원작자인 보마르셰의 속편 [피가로의 결..

Variations On An Original Theme, Op.36 "Enigma" - 9. Nimrod (Adagio) Edward Elgar, 1857~1934 결코 이른 나이가 아닌 마흔두 살에 작곡가로서 이름을 알린 작품이 바로 《수수께끼 변주곡》이었다. 오늘날 《수수께끼 변주곡》은 두 세기 전에 헨리 퍼셀이 죽은 후 처음으로 나온 영국의 걸작으로 인정받고 있다. 엘가는 이 변주곡에서 친구들의 성격을 묘사 하다가 마지막에 자신감에 찬 자화상으로 마무리한다. 그리고 이 곡을 그 친구들에게 헌정했다. 하지만 엘가는 ‘예술가의 외로움’을 표현하는 주제를 삽입함으로써 ‘어두운 면’도 곡에 들어 있음을 고백했다. 엘가의 다른 걸작들처럼 《수수께끼 변주곡》에는 완전히 다른 두 개의 인물이 등장한다. 고집스..

Die Jahreszeiten - Hob. XXI:3 Franz Joseph Haydn, 1732~1809 하이든은 당대 유럽에서 가장 명망이 높은 80대의 거장이었다. 모차르트는 이미 10년 전 35세의 나이로 요절하였고 젊은 베토벤은 아직 세상에 알려지기 전이었다. 그는 에스테르하지 후작에게서 거의 30년에 가까운 반평생의 세월을 충실한 악장으로 근무하면서 수많은 교향곡, 현악사중주곡, 피아노삼중주곡, 건반소나타 등 기악곡에 있어서 고전파의 규범이 되는 형식을 창조하였으나, 아직 이렇다 할 만한 종교음악이 없어 내심 고민이었다. 하이든은 1790년부터 5년 동안 2차례에 걸쳐 런던을 방문하였는데 독실한 가톨릭 신자였던 그는 그곳에서 헨델의 오라토리오를 접하고 그 웅대하고 설득력 있는 오라토리오에서 깊..

Handel : Messiah John Eliot Gardiner Margaret Marshall (soprano) Catherine Robbin (mezzo-soprano) Charles Brett (countertenor) Anthony Rolfe Johnson (tenor) Richard Hale (bass) Saul Quirke (boy soprano), Monteverdi Choir, English Baroque Soloists, John Eliot Gardiner (conductor). 01. Sinfony 02. Comfort Ye, My People. 03. Ev'ry Valley Shall Be Exalted 04. And The Glory Of The Lord 05. Thus Saith..

Symphony No.9 in D minor, Op.125 "Choral" IV. Finale: Presto - Allegro Assai Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 베토벤 교향곡 제9번 "합창"은 베토벤 예술의 최고 절정을 이루고 있으며, 고금의 교향곡 중에서 가장 뛰어난 걸작품의 하나이다. 이 곡을 작곡할 때 베토벤은 완전히 귀머거리가 되어 음향의 세계와 단절된 상태에서 무한한 고통과 싸워야 했고, 육체적 인 건강의 악화와 가난 때문에 그의 생활은 말이 아니었다. 그러한 환경에서 그는를 영원히 노래부르고 음(音)으로서 표현한 것이다. 그는 예술에 의해 인간의 고난을 극복했으며 역경에 놓일수록 그것을 이겨나가는 초인적인 힘을 발휘했던 것이다. 전곡은 4개악장으로 되어 있는데..