想像의 뮤직카페

33 Piano Variations In C, Op.120 On A Waltz By Anton Diabelli Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 01. Tema (Vivace) - Variation I (Alla marcia maestoso) 02. Variation II (Poco allegro) 03. Variation III (L'istesso tempo) 04. Variation IV (Un poco più vivace) 05. Variation V (Allegro vivace) 06. Variation VI (Allegro ma non troppo e serioso) 07. Variation VII (Un poco più allegro) 08. Variation VIII ..

33 Piano Variations In C, Op.120 On A Waltz By Anton Diabelli Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 01. Tema (Vivace) 02. Variation I (Alla marcia maestoso) 03. Variation II (Poco allegro) 04. Variation III (L'istesso tempo) 05. Variation IV (Un poco più vivace) 06. Variation V (Allegro vivace) 07. Variation VI (Allegro ma non troppo e serioso) 08. Variation VII (Un poco più allegro) 09. Variation VII..

32 Variations on an Original Theme in C minor, WoO 80 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 1806년에 쓰여진 루트비히 반 베토벤의 피아노를 위한 베토벤 주제에 의한 32개의 변주곡은 웅장한 콘서트용 작품이자 뛰어난 연습곡이다. 오직 베토벤만이 여덟 마디의 주제로 그토록 많은 선율적 화성적 에너지를 담아낼 수 있다. 각각의 변주곡은 서로에게로 힘차게 그리고 중단 없이 흘러들어가며, 베토벤 피아노 테크닉에 대한 제대로 된 개론을 제공해준다. 그 효과는 강력한 파사칼리아 효과이다. 좀더 긴 마지막 변주로 이 작품은 끝을 맺는다. 1 32 Variations in C minor for Piano on an original theme, WoO 80 ..

32 Variations on an Original Theme in C Minor, WoO 80 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 1806년에 쓰여진 루트비히 반 베토벤의 피아노를 위한 베토벤 주제에 의한 32개의 변주곡은 웅장한 콘서트용 작품이자 뛰어난 연습곡이다. 오직 베토벤만이 여덟 마디의 주제로 그토록 많은 선율적 화성적 에너지를 담아낼 수 있다. 각각의 변주곡은 서로에게로 힘차게 그리고 중단 없이 흘러들어가며, 베토벤 피아노 테크닉에 대한 제대로 된 개론을 제공해준다. 그 효과는 강력한 파사칼리아 효과이다. 좀더 긴 마지막 변주로 이 작품은 끝을 맺는다. Alfred Brendel Claudio Arrau Daniel Barenboim

15 Variations with Fugue in E-Flat Major Op. 35 "Eroica" Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 하이리게슈타터 유서를 쓴지 2주 후 베토벤은 출판사에 변주곡 2곡을 작곡하겠다는 의사를 전한다. 그는 편지에서 이 곡들이 기존의 곡과 달리 아주 새로운 것이고 자신의 작품 중에서도 매우 중요한 위치를 차지할 것이라고 언급했다. 그 중 하나가 Eroica 변주곡이다. 이곡은 그의 작품 프로메테우스의 창조에 나오는 테마에서 비롯된 것인데 이 테마가 3번 교향곡 마지막 악장에 중요하게 쓰였기 때문에 나중에 그냥 에로이카 변주곡이라고 편하게 불려졌다. 테마와 15개의 변주로 되어 있다. 이 곡은 멜로디로 되어 있는 주제를 제시하고 변주가 되는 일반적인 변..

15 Piano Variations and Fugue in E flat, Op. 35 "Eroica Variations" Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 음 악 해 설 피아노를 위한 변주곡과 푸가 E ♭ 장조 Op. 35 번은 1802년 루트비히 판 베토벤이 31세 때 작곡한 피아노 독주를 위한 15개의 변주곡이다. 이 변주곡의 테마는 그의 발레음악인 의 마지막 곡에서 소재를 딴 것입니다. 원래는 이라 불려야 하겠지만 에로이카의 마지막 악장에도 전용했기 때문에 오늘에 와서는 이라 부릅니다. 이 곡은 베토벤의 수많은 피아노용 변주곡 중에서도 만년의 "디아벨리 변주곡"과 함께 가장 걸작으로 손꼽히는 곡으로 견고하고 치밀한 구성, 정신의 심화가 외적 음향 공간에 확충되어 울려 퍼지고 ..

24 Variations on Righini's Air "Venni amore" in D Major, WoO 65 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 Alfred Brendel

Variations on a Turkish March, Op. 76 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 주제는 간결하고 리드미칼한 성격의 것으로 8분음표의 균일한 리듬이 16분음표를 섞어 감흥을 높여가면서 흘러갑니다. 각 변주는 그리 기교를 붙인 것은 아니지만 힘차면서도 단조로움을 느끼지 않게 하는 교묘한 구성을 보이고 있습니다. Sviatoslav Richter

6 Piano Variations in G Major, WoO 70 on "Nel cor più non mi sento" Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 1795년 후반에 파이지엘로의 오페라 "방앗간집 딸"의 2중창을 테마로한 이 변주곡의 주제는 6/8박자 G장조이며, 각 변주는 기교상으로도 쉽게 씌어져 있어 오늘날에도 많은 사랑을 받는 곡으로 주제 선율을 적당히 장식해 가는 형태를 취하고 있습니다. Wilhelm Kempff

6 Easy Variations on a Swiss Air in F Major, WoO 64 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 Alfred Brendel

10 Variations on Salieri's Air "La stessa, la stessissima" in B-Flat Major, WoO 7 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 안단테 콘 모토, 4/2박자, 내림나장조의 주제는 살리에리의 오페라 "팔스타프"에서 취한 것이고 곡의 규모는 그리 크지 않으나 베토벤적 변주음악의 특징을 잘 갖추고 있는 초기의 중요한 변주곡 중의 하나입니다. 주제는 경쾌한 스케르쪼풍인데 대해 각 변주는 성격변주를 나타냅니다. Alfred Brendel

7 Variations on "God Save the King" in C Major, WoO 78 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 영국 국가 "God save the King"을 주제로한 곡이며 연주도 비교적 쉬우면서도 짜임새 있는 곡입니다. 1803년초의 작품으로 여겨지며 연주시간은 약 10분 정도입니다. Alfred Brendel

12 Variations on Mozart's "Ein Mädchen oder Weibchen" for Cello and Piano in F Major, Op. 66 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 베토벤은 모차르트의 오페라에서 주제를 취한 변주곡을 몇 개 썼는데 이 곡도 그 중의 하나로 모차르트의 오페라 "마술피리" 제2막에서 파파게노가 부르는 유명한 아리아 "연인이냐 아내냐"의 첫머리를 주제로 취한 것입니다. 알레그레토, 2/4박자, F장조로 주제 선율을 중심에 놓은 성격적 변주곡으로 조성은 제10및 11변주가 f단조로 되어 있으며 템포도 제10변주 아다지오, 제11변주 포코 아다지오, 쿠아지 안단테, 최종 변주가 알레그로로 크게 변화합니다. 1798년의 작품이고 연주시간은 ..

12 Variations on Handel's "See the Conqu'ring Hero comes" for Cello and Piano in G Major, WoO 45 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 베토벤이 첼로와 피아노를 위한 3곡의 변주곡은 모두 1800년을 전후에 씌어졌습니다. 이 곡의 주제는 그가 존경하던 헨델의 오라토리오 "유다스 마카베우스"의 "개선 행진곡"의 선율을 취하여 독특한 성격적 변주를 나타내고 있습니다. 주제는 알레그레토, 4/2박자. G장조이며 제4, 제8변주에서 g단조로 바뀌는 외에 조성적으로 큰 변화는 없습니다. 1796년 작품. 연주시간은 약 11분정도가 소요됩니다.

7 Variations on Mozart's "Bei Männern, welche Liebe fühlen" for Cello and Piano in E-Flat Major, WoO 46 Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 모차르트(오스트리아)의 오페라 「마적」 중의 파미나와 파파게노의 2중창 「사랑을 아는 남자들에게는」의 선율을 주제로 한, 첼로와 피아노에 의한 변주곡이다. Martha Argerich(Piano), Mischa Maisky(Cello) Jacqueline du Pré(Cello), Daniel Barenboim(Piano) Yo-Yo Ma(Cello), Emanuel Ax(Piano)

Symphonic Etudes, Op.13 Robert Alexander Schumann,1810∼1856 슈만의 피아노곡인 [교향적 연습곡] Op.13은 1834년부터 1835년 1월에 걸쳐 작곡되었다. 초판은 1837년이 되어 비로소 비엔나에서 출판되었는데, 당시의 제목은 ‘플로레스탄과 오이제비우스의 피아노포르테를 위한 교향적 성격의 연습곡’이었고, 15년 후인 1852년 라이프지히에서 재판이 나올 때 비로소 ‘변주곡 양식의 연습곡’이란 부제로 출판되었다. 1834년경 슈만이 이 작품을 처음 작곡할 당시에 남긴 필사본에는 하나의 주제와 한 개의 종곡을 포함한 총 18개의 악장을 구성했는데, 여기에는 연습곡의 1, 2, 4, 5, 10번에 의한 5개의 변주곡이 포함되어 있었다. 이후 초판과 재판을 출판..

Symphonic Studies, Op.13 Robert Alexander Schumann, 1810∼1856 01. Theme 02. Etude I 03. Etude II 04. Etude III 05. Etude IV 06. Etude V 07. Appendix - Variation I 08. Appendix - Variation II 09. Appendix - Variation III 10. Appendix - Variation IV 11. Appendix - Variation V 12. Etude VI 13. Etude VII 14. Etude VIII 15. Etude IX 16. Etude X 17. Etude XI 18. Etude XII (Finale) 음 악 해 설 슈만의 피아노곡인 [교..

포레스텔라(Forestella) - White Night (백야) 디지털 싱글 앨범 ‘White Night (백야)’은 마치 한편의 영화 같은 서사를 보여주는 곡으로, 포레스텔라 음악의 정수를 느낄 수 있다. ‘White Night (백야)’은 진정한 유토피아에 대한 끝없는 질문과 고뇌를 밤이 찾아오지 않는 자연 현상인 백야, 즉 시간이 가지 않는 영원에 빗대어, 이를 벗어나고자 하는 의지를 표현한 곡으로서 유토피아를 되찾기 위한 그들의 고군분투를 담아냈다고 볼 수 있다. Search for the night in the dawn Where light cannot set As we wander this empty place To find our hope, we must not forget Lost sto..

Variations on a Theme from Carmen Georges Bizet,1838 ~ 1875 Vladimir Horowitz, 1903~1989 비제의 작품으로서는 오늘날 유일하게 상영되는 가극은 그의 최대 걸작일 뿐 아니라, 모든 오페라에서도 가장 자주 연주 곡목에 오르는 가극 중의 하나이다. 당시의 기준으로 본다면 부도덕하기 짝이 없는 장면이 연이어 전개되는 탓에 비제에게 가극을 주문한 오페라 코믹 극장측에서도 난색을 표명했을 정도였다고 한다. 그러나 비제는 그토록 이색적인 제재를 대담하고 독창성 있게 처리해 비록 관습적인 오페라 형식을 취하기는 했으나 무대 위의 극적 효과를 살리는데 성공했다. 은 뒤따르는 이탈리아의‘베리즈모 오페라(현실주의 가극)’작가들에게 큰 영향을 미쳤다. 남유럽..

Carmen, Act 3: "Je dis que rien ne m'épouvante" Georges Bizet,1838 ~ 1875 이 아리아는 비제 Bizet가 작곡한 오페라 카르멘 Carmen 중에서 미카엘라 Micaela 가 부르는 아리아입니다. (Micaela) Je dis que rien ne m'épouvante, 아무것도 나를 두렵게 할 수 없어, Je dis, hélas! que je réponds de moi; 나는 말한다, 아아! 나는 나를 보증한다; Mais j'ai beau faire la vaillante... 그러나 내가 아무리 용감한 척해도 소용없어... Au fond du coeur je meurs d'effroi! 내 마음 깊은 곳에서 나는 죽을지경인걸 두려워서! Seule..

Carmen, Act 2: "La fleur que tu m'avais jetée" Georges Bizet,1838 ~ 1875 직무태만으로 옥살이를 한 호세는 석방 후 카르멘을 찾아와 카르멘과 재회하지만 이내 나팔소리가 울린다. 귀대명령으로 마지못해 일어서는 호세에게 욕설을 퍼부으면 앙탈을 부리는 카르멘에게 호세는 광장에서 그녀가 던져주었던 장미꽃을 꺼내 보이며 꽃이 얼마나 위안이 되었는가를 들려준다. 그런 호세에게 감동한 카르멘은 일순 부드러워진다. Luciano Pavarotti

Carmen, Act 2: "Les tringles des sistres tintaient" Georges Bizet,1838 ~ 1875 음 악 해 설 비제(1838-1875)의 대표작인'카르멘'은 얼핏 듣기에 활기찬 음악 같지만 전편을 통해 무거운 '운명의 주제'가 때때로 얼굴을 내밀어 흔히 '죽음의 인상을 지닌 가극'이라고도 한다. 그래서인지 비제는 제33회 공연 마지막 막이 내리는 것과 거의 같은 시각에 병상에서 죽음을 맞이했다. 처음 이 작품-'카르멘'을 접한 파리 오페라 코믹 극장 지배인은 "도둑떼, 집시..비천한 연초공장 여직공들이 등장하고, 칼부림하며 시체가 뒹구는 것도 오페라냐?"고 하면서 공연을 반대했으나 완강한 반대를 무릅쓰고 공연한 결과 참신한 소재와 혁신적 기법으로 마침내 신화나 ..

Carmen, Act II: Toreado Song "Votre toast, je peux vous le rendre" Georges Bizet,1838 ~ 1875 음 악 해 설 '카르멘'은 알레비와 메이약의 대본에 의한 비제의 4막 오페라이다. 1875년 3월 3일 파리의 오페라 코믹좌에서 초연되었으며 우리나라에서는 1950년 5월, 당시의 시공관에서 초연되었다. '카르멘'은 비제의 작품의 집대성으로서 전통적인 번호 오페라의 형식에 의하지만 전통적인 비속성을 배제하고 노래에도 프랑스어의 맛을 잘 살렸다. 또한 독일, 이탈리아 오페라의 장점을 받아들여 간결하고 효과적인 관현악과 장면에 적절한 노래나 합창을 넣어 무대에 극적인 진실감을 주며 그 혁신에 성공함으로써 프랑스 국민 오페라를 수립한 기념비적 명..

Carmen - Overture (Prelude) Georges Bizet, 1838∼1875 음 악 해 설 독립되어 콘서트에서도 흔히 연주되므로 우리들의 귀에도 많이 익은 곡이다. 전주곡은 작품 전체의 세 가지 중요한 음악으로 구성되어 있다. 처음에 나오는 활기찬 행진곡은 투우사들이 입장할 때 나올 곡이고 다음에 위풍당당하게 현으로 나오는 곡이 투우사의 노래. 그리고 현의 트레몰로에 실려 첼로와 금관악기로 나오는 기분 나쁜 모티프가 이른바‘숙명의 주제’로서 호세의 칼에 쓰러질 카르멘의 비극적인 최후를 암시한다(트레몰로란 같은 음의 빠른 반복으로 떨리듯이 들리는 음,혹은 그러한 소리를 내는 연주법을 말한다. 음 악 감 상 Herbert von Karajan · Wiener Philharmoniker Lo..

Rondo A Capriccio In G Major, Op.129 'Rage Over a Lost Penny' Ludwig van Beethoven, 1770∼1827 음 악 해 설 이 곡에는 '잃어버린 동전에 대한 분노'란 복잡한 부제가 붙어있다. 이곡에서는 운명 심포니나 에그몬트 서곡에서의 베토벤식 장중함을 생각할수 없다. 처음은 상당히 단순리듬의 화음반주로 시작을 하나 가면 갈수록 베토벤은 수식과 변주로써 익살맞게 주제를 풀어나가고 유쾌하게 분노하고 고조되었다가 풀어지는 음률을 취하고 있다. 이곡은 단순한 서두와는 달리 상당히 기교적으로 어려운 곡이다. 간단한 론도가 아니라 경쾌한것과 온화한것의 서로 이질적인 주제로 형성되고 있기 때문이다 이 작품은 베토벤이 세상을 떠난지 1년뒤에 출판되도록 작품번..